Marketing e Distribuzione

Il modulo offre una panoramica completa sugli strumenti fondamentali per promuovere, presentare e distribuire spettacoli dal vivo nei diversi ambiti delle arti performative. Attraverso esempi pratici e metodologie operative, vengono affrontati i principi della comunicazione culturale, la costruzione del press kit professionale, le tecniche del pitch per spettacoli in creazione, le strategie di relazione con programmatori, festival e circuiti, e l'organizzazione della promozione prima, durante e dopo un evento. Il modulo integra la prospettiva del circo contemporaneo e del teatro di strada con quella della danza e del teatro tradizionale, evidenziando le specificità dei diversi circuiti di distribuzione. Particolare attenzione viene dedicata alla sinergia tra digitale e cartaceo, alla personalizzazione della comunicazione verso i diversi interlocutori, e alla costruzione di relazioni autentiche nel settore. Il percorso guida compagnie, artisti e operatori a strutturare materiali efficaci, pianificare strategicamente la propria presenza nel settore e sviluppare una rete professionale solida e sostenibile, trasformando la promozione da attività estemporanea a processo strutturato e continuativo.

Argomenti:

• Fondamenti di marketing culturale e posizionamento artistico
• Costruzione del press kit: biografia, sinossi, crediti, foto, teaser, materiali scaricabili
• Uso del linguaggio visivo e dei trailer video nella promozione
• Piano editoriale e sinergia tra sito web, social media e newsletter
• Tecniche e struttura del pitch: storytelling, obiettivi, bisogni produttivi, elementi tecnici
• Pianificazione della promozione: cosa fare prima, durante e dopo un evento
• Relazione con teatri, festival e circuiti: analisi del contesto e personalizzazione delle email
• Strategie di diffusione specifiche per circo, teatro di strada, danza e teatro
• Networking, follow-up e gestione dei contatti professionali
• Organizzazione di un database di programmatori e partner
• Materiale promozionale cartaceo: brochure, cartoline, QR code
• Buone pratiche di comunicazione sui social e narrazione autentica del processo creativo

Docenti

Valentina Barone, Napoleone Zavatto

Sostegno

Il modulo formativo fa parte del programma OUTit Art Lab, un'iniziativa che risponde alla missione Sviluppare Competenze ed è sostenuta dalle Linee Guida sulla Formazione della Compagnia di San Paolo. Il pro co-finanziato da:

• Ministero Italiano della Cultura tramite FNSV
• Regione Piemonte
• Fondazione CRT